Aparentemente sencilla, pero cuya interpretación requiere de gran destreza y control para garantizar sus cualidades originales, cada una de las dieciocho Sonatas para Piano de Mozart presenta un desafío incluso para el mejor pianista. Tomadas en su conjunto, se trata de una serie de obras que, más que ninguna otra, llena el vacío entre los periodos barroco y clásico.
Wolfgang Amadeus Mozart no sólo fue un compositor prolífico y prodigioso, sino también un virtuoso del piano. Publicadas entre 1774 y 1789, las sonatas representan las dos caras de su genio: comenzadas a menudo como improvisaciones al piano, Mozart transformó sus ideas iniciales en algunas de las composiciones más finas y delicadas de su repertorio. Siempre encantador, a veces sorprendente, ¿quién más, aparte de Mozart, tendría la audacia de comenzar una sonata con una canción de cuna, tal y como él hace en su Sonata en La Mayor (K.331)?
Hoy en día, la Sala Románica de la Abadía de San Pedro en Salzburgo acoge recitales de la inimitable música de Mozart en los que se interpretan las sonatas que compuso para piano solo. Los orígenes de San Pedro se remontan a finales del siglo VII – siendo así la fundación monástica continua más antigua del mundo de habla alemana – pero sus edificios ocupan además un lugar especial en la historia personal de la familia de Mozart. De hecho, Mozart escribió dos misas que fueron escuchadas por vez primera en esta abadía: su Missa Solemnis en Do Mayor, en 1769, y su Gran Misa en do menor, en 1783. Y, si bien se desconoce el lugar donde descansa el virtuoso compositor, su hermana, Nannerl, está enterrada en el cementerio de la abadía.
Con un lirismo inigualado por ningún otro compositor, y a pesar de ser menos conocidas que la famosa colección de treinta y dos sonatas escrita por Ludwig van Beethoven, las sonatas para piano de Mozart son, para muchos, la verdadera definición de la perfección musical.
